阿根廷德国友谊赛_阿根廷德艺双馨

1.终身成就奖有哪些人

2.为何无人赏景不好

3.山东泰安傅雨海的诗

4.浙江卫视主持人有谁？

5.齐达内的详细档案

6.音乐表演专业毕业论文

7.朱乃正是谁

戴玉强

　男高音歌唱家，北京大学歌剧研究院客座研究员，中国总政治部歌剧团演员。演唱的代表性歌曲有《你是这样的人》、《我像雪花天上来》、《喀什葛尔女郎》、《又见西柏坡》等。先后荣获过全国戏剧最高奖“梅花奖”、中宣部“五个一工程”奖、文化部“文华表演奖”及第五届北京中青年文艺工作者德艺双馨奖等。　　世界知名经纪人——“三大男高音”经纪人提伯?6?1鲁达斯先生在听了他的演唱后给予了较高的评价，世界著名男高音卢恰诺?6?1帕瓦罗蒂听了他的演唱后，欣喜地将其收为首位亚洲弟子。

魏松

国家一级演员，男高音歌唱家，现任上海歌剧院副院长，上海市政协委员，上海青年文联副，巴黎国际声乐比赛评委、CCTV电视大赛评委等职。17年毕业于上海音乐学院声乐系，师从周小燕、王维德、李维渤、杜玛等教授。曾在《西厢记》、《图兰多》、《托斯卡》、《仰天长啸》、《乡村骑士》、《巴黎的火炬》、《茶花女》、《奥涅金》、《楚霸王》、《卡门》、《雷雨》、《蝴蝶夫人》等中外歌剧中担纲男主角。多次赴法国、德国、意大利、瑞士、日本、韩国、朝鲜、印尼、香港、台湾等国家和地区访问演出和举办独唱音乐会。多次参加中央电视台的新年文艺晚会，春节联欢晚会，等国内重要庆典及文艺栏目的演出。

莫华伦

　男高音歌唱家。曾担任柏林歌剧院首席男高音；现为香港歌剧院艺术总监；连任10年澳门音乐节艺术总监；曾获“意大利团结之星骑士勋章”、“法国艺术骑士勋章”，并荣获第十二届世界杰出华人奖。曼哈顿音乐院的音乐硕士，夏威夷大学音乐学士。　　莫华伦拥有一副优美特殊的戏剧性抒情男高音歌喉，他能唱的歌剧角色超过五十位。先后在柏林德意志歌剧院、巴黎歌剧院、尼斯歌剧院、里昂歌剧院、悉尼歌剧院、阿根廷科隆剧院、荷兰国家歌剧院、莱比锡歌剧院、丹麦歌剧院、博洛尼亚市立歌剧院、里斯本圣卡罗剧院、西雅图歌剧院、俄罗斯大剧院、波兰华沙国家大剧院、意大利卡利亚里大剧院、西班牙毕尔巴欧歌剧院、马罗卡的帕玛歌剧院、法国南西歌剧院、挪威伯根歌剧院、拉脱维亚国家歌剧院、夏威夷歌剧院、纽约卡奈基音乐厅、伦敦艾伯特音乐厅、柏林爱乐厅及东京三得利音乐厅、韩国首尔艺术中心、佛罗里达、布拉格、苏黎士等地的歌剧院中参加歌剧演出及音乐会。

参考地址： ://.piao88/people/1167.html</p></p></p></p></span></p>

终身成就奖有哪些人

求助编辑百科名片

齐内丁·亚兹德·齐达内齐内丁·亚兹德·齐达内，12年6月23日生于法国马赛。1998年的法国世界杯上，齐达内达到了个人职业生涯的第一个巅峰，齐达内的光头成为那届世界杯上最闪耀的一道风景线，两粒进球，不但掩盖了之前他在一场无关紧要的比赛中恶意侵犯对手而吃到的红牌，以及随后而来的2场禁赛的阴影，还帮助他成为了人们心中公认的当代足球大师。在06年世界杯决赛上，由于对方后卫马特拉齐的侮辱，齐达内愤怒的用头撞向马特拉齐的胸部，被红牌罚下。随着齐达内与大力神杯擦肩而过的背影，一代大师的演出终于谢幕，这成为了几乎完美的足球生涯中的一大遗憾。

中文名：?齐内丁·亚兹德·齐达内?

外文名：?Zinedine·Yazid·Zidane?

别名：?齐祖，ZIZOU?

国籍：?法国?

民族：?柏柏尔?

出生地：?法国马赛?

出生日期：?12年6月23日?

身高：?1.85米?

运动项目：?足球?

所属运动队：?马德里?

专业特点：?技术细腻，大局观好，心理素质佳?

主要奖项：?2003?世界足球先生

2006?世界杯金球奖

2006?法国最受欢迎运动员

2008?金足奖终身成就奖?

重要：?2006年世界杯后退役

出任顾问兼技术总监?

祖籍：?阿尔及利亚?

儿子：?恩佐·齐达内?

儿子：?卢卡·齐达内?

儿子：?西奥·齐达内?

喜爱的城市：?亚喀巴，梅利利亚，马斯喀特?

个人简介

粤语译名：施丹?　　家庭成员：妻子，4个儿子?　　信仰：伊斯兰教?　　场上位置：攻击型中场?　　曾效力球队：?　　1988-1992?戛纳?出场61次?进球6个?　　1992-1996?波尔多?出场139次，进球28个?　　?齐达内

1996-2001?尤文图斯?出场151次，进球24个?　　2001-2006?马德里?出场155次，进球34个?　　国家队：法国，出场108次，进球31个

编辑本段荣誉

个人荣誉

2011?劳伦斯终身成就奖?　　2010《足球先生》十年最佳阵容MVP?　　2010《》黄金十年（2000-2009）最佳球员　?　　2009?法国邮政总局推出齐达内纪念邮票?　　2009《体育画报》十年（2000-2009）最佳球员?　　2009《每日邮报》历史50大中场艺术家第一名

球场上的齐内丁·齐达内(20张)　　2009《每日邮报》历史50大巨星第五名（前四：贝利、马拉多纳、克鲁伊夫、）?　　2009?体坛网70后50大巨星第一名?　　2009?法国荣誉军团勋章?　　2008?金足奖终身成就奖?　　2008?马卡大奖?　　2008?百年评选第二名（仅次于迪斯蒂法诺）?　　2007?IFFHS最佳中场核心?　　2007?法甲终身成就?　　2006?法国最受欢迎运动员?　　2005?ESPN球迷票选10年最伟大球员?　　2004?法国最受欢迎运动员?　　?齐达内

2004?欧足联评选欧洲50年最佳球员?　　2004?法国骑士勋章?　　2003?法国最受欢迎运动员?　　2003?世界足球先生?　　2002?欧足联足球先生?　　2002?法国足球先生?　　2002?最佳球员?　　2002?西甲最佳外援?　　2001?意甲最佳球员?　　2001?意甲最佳外援?　　2000?世界足球先生?　　2000?最佳球员?　　1998?世界足球先生?　　1998?世界金球奖?　　1998?欧洲足球先生?　　1998?法国足球先生?　　19?意甲最佳外援?　　1996?法国足球先生?　　1996?法甲最佳球员

俱乐部荣誉

齐达内

2003?西班牙超级杯冠军?　　2002?西甲联赛亚军?　　2002年?丰田杯冠军?　　2002年?欧洲超级杯冠军?　　2002年?欧洲冠军杯冠军?　　2001年?西班牙超级杯?　　1998赛季?意甲联赛冠军?　　1998?欧洲冠军杯亚军?　　19?欧洲冠军杯亚军?　　19赛季?意甲联赛冠军?　　19年?意大利超级杯冠军?　　1996年?丰田杯冠军?　　1996年?欧洲超级杯冠军?　　1996年?欧洲联盟杯亚军

国家队荣誉

2006年?世界杯亚军?　　2000年?冠军?　　1998年?世界杯冠军

编辑本段职业生涯统计

赛季?转会（欧元）?俱乐部?联赛?出场?进球?欧战?出场?进球?

1988-1989?

戛纳?法甲?2?0?

1989-1990?

戛纳?法甲?0?0?

1990-1991?

戛纳?法甲?28?1?

1991-1992?

戛纳?法甲?31?5?联盟杯?4?0?

1992-1993?359万法郎?波尔多?法甲?35?10?

1993-1994?

波尔多?法甲?34?6?联盟杯?6?2?

1994-1995?

波尔多?法甲?37?6?联盟杯?4?1?

1995-1996?

波尔多?法甲?33?6?联盟杯?8?1?

1996-19?300万?尤文图斯?意甲?29?5?冠军杯?10?2?

19-1998?

尤文图斯?意甲?32?7?冠军杯?11?3?

1998-1999?

尤文图斯?意甲?25?2?冠军杯?10?0?

1999-2000?

尤文图斯?意甲?32?4?联盟杯?4?0?

2000-2001?

尤文图斯?意甲?33?6?冠军杯?4?0?

2001-2002?7600万?马德里?西甲?31?7?冠军杯?9?3?

2002-2003?

马德里?西甲?33?9?冠军杯?14?3?

2003-2004?

马德里?西甲?33?6?冠军杯?10?3?

2004-2005?

马德里?西甲?29?6?冠军杯?1?0?

2005-2006?

马德里?西甲?29?9?冠军杯?4?0?

编辑本段走近齐祖

齐达内

相关**/纪录片

《齐达内：21世纪的肖像》　《齐达内—与梦想同在》　《Taxi》?　　《一球成名1》　《一球成名2》　《一球成名3》?　　《我爱齐达内》　《齐达内》　《高卢英雄大战凯撒王子》?　　《奥运会上的阿斯特力克斯》　《齐达内》?　　《再见，齐达内》　《齐达内纪录片》

相关书籍

《齐达内的秘密生活》　《一位享誉世界的球王：齐达内传》?　　《齐达内的忧郁》　《赛场主宰》　《齐达内》?　　《齐达内时代》　《齐达内-迪加里，首先是伙伴》　《我对齐祖到底说了啥》

编辑本段足球生涯

纵述

齐达内

对于齐达内的足球生涯，仅仅用两个字，难以形容。球场上技艺非凡，球场下人品出众。德艺双馨的齐达内，在其长达18年的职业球员生涯里，为当代球迷确立了一个真正优秀球员的标准。?　　在全欧洲，如果你提到La?Castellane，都会告诉你，那里盛产流氓，小偷和骗子。但如今，人们还会加上一句，还有球王。?　　地处马赛郊区的La?Castellane，是法国有名的北非移民聚居地。当20世纪60年代，齐达内父亲斯摩尔辗是阿尔及利亚裔阿拉伯人，原籍阿尔及利亚一个偏僻山村，转来到这里时，他不会知道，自己的儿子将会从这里走向世界，成为整个法国的骄傲。?　　成长于空荡荒芜灰尘漫天飞舞的马赛街道上，齐达内尽情释放着自己的天分。贫穷的生活没有压抑他爱好足球的天性，反倒使他在成名后仍然保存着一份谦虚朴实的赤子之心。?　　尽管出生在马赛，齐达内却从未代表马赛队打过一场比赛。在他还未被尤文图斯以300万欧元的价格带到意大利前，他曾经先后效力于戛纳和波尔多。?齐达内

在2001年，已经成为世界足球一代艺术大师的齐达内被西班牙豪门马德里以创当时世界纪录的6400万英镑（合7500万欧元，这个记录已经被同样转会的C罗打破，C罗的转会费高达8000万英镑。）带到了西班牙。在那里，他和大批世界顶尖球员——罗纳尔多、卡洛斯、菲戈、贝克汉姆、欧文和劳尔一起，为球迷们奉献了一场接一场精彩绝伦的比赛。而在齐达内职业生涯中最为难忘的一场俱乐部赛事，则诞生在2002年的欧洲冠军杯决赛，在和勒沃库森的那场比赛中，齐达内一记荡气回肠的半转身凌空怒射帮助马德里登顶欧洲冠军。这一脚射门被球迷亲切地称为“天外飞仙”。而齐达内自己，则完成了当代足球皇帝的加冕仪式。?　　2006年，虽然年迈但表现依然出色的齐达内作出了一个让世人震惊的决定，在世界杯后彻底告别足球。2006年5月7日，齐达内在伯纳乌的最后一场比赛，马德里的球员们在那场比赛中都穿上了一件特制内衣，上面印着马德里的队徽，而队徽上则写着这样一行字——“齐达内2001-2006”。就像人们事先所期许的那样，马德里的球迷给予了一名球员所能够得到的最高礼遇，整场比赛中球迷们一直不停地在为齐达内鼓掌——不仅仅是因为他在马德里无与伦比的表现，更因为齐达内在其整个职业生涯中，为世人用行动阐明了什么是perfect。略显遗憾的是，这场同比利亚雷亚尔的比赛，马德里仅仅和对手战成了3比3的平局。而齐达内则为马德里攻进了第二个球，进球后，他没有?齐达内

作出任何庆祝。对于此刻的他来说，似乎已经达到了无欲无求的境界。而在那场比赛之后，他与比利亚雷亚尔的核心，阿根廷人里克尔梅交换了球衣。英雄惜英雄，听着全场球迷为他而发出的欢呼和一遍遍呼喊他的名字的声音，34岁的齐达内默默地流着泪水，告别了他曾经为之效力过5年的马德里队。

国家队

齐达内

尽管齐达内一生的大多数时间都并不在他本来的祖国，阿尔及利亚度过，但他仍然认为那里是自己的精神家园。他本来应该代表阿尔及利亚队参加国际比赛，若不是当时的阿尔及利亚主教练克麦利以“速度不够快”的理由拒绝给他一个位置，今日的齐达内大概又是另一番光景。?　　1994年8月17日，在法国队与捷克队比赛下半场第63分钟，齐达内第一次代表国家队出场参加比赛。尽管只是一名替补，齐达内的处子秀却已经堪称经典。在前63分钟中，捷克队领先法国队2个球，而在仅剩的27分钟中，初出茅庐的齐达内连进两球，帮助法国队扳平了。人们第一次开始注意到这个北非移民的孩子，从那时开始，他正式走上了一代巨星之路。?　　1998年的法国世界杯1/8赛上，法国对阵沙特，齐达内在中场犀利回旋控球，被对方后卫恶意侵犯，于是齐达内不理智的进行了报复，被红牌罚下场。结果法国在1/4对阵意大利时，没有了齐达内作中场控球的法国队像一盘散沙，靠着图拉姆等人的点球艰难的赢了意大利。但在决赛对阵巴西中，经过充分休息的法国“罪人”齐达内在决赛中大爆发，以一左一右两记头球攻破巴西的大门，加上最后补时阶段佩蒂特的补射和门将巴特兹坚固的防守，法国3-0大胜巴西。齐达内的光头成为那届世界杯上最闪耀的一道风景线，两粒进球，不但掩盖了之前他在对阵沙特的比赛中恶意侵犯对手而吃到的红牌，以及随后而来的2场禁赛的阴影，还帮助他成为了人们心中公认的当代足球大师。后来，齐达内身边的人对外界透露，在那场比赛前，齐达内一直憋着股劲，要以自己的行动证明自己的实力，的是，他做到了。而2年之后的上，齐达内为法国又赢得了冠军。至此，齐达内已经成为世人眼中当之无愧的当今第一球星。?　　伤病的困扰使齐达内在2002年世界杯上失望而归。在那届世界杯上，上届冠军法国队以一球未进的糟糕战绩在小组赛上就铩羽而归。负伤的齐达内在小组赛的最后一场比赛勉强披挂上阵，但已无力回天。那时，人们都以为，属于齐达内的时代，已经成了过去时。?　　2004年的8月12日，当法国队输给希腊队，从上出局后。齐达内对外发表了一份声明，宣布从此退出国家队。而在2005年2月4日，他宣布当完成他与马德里的合同——即在2006-07赛季之后，他将彻底告别这片绿茵场。?　　2005年，齐达内的球迷们可谓悲喜交加。一方面齐达内宣布，他会重新回到法国国家队，以帮助当时在世界杯预选赛上跌跌撞撞的球队确立出线资格。另一方面，他选择了提前退役，在这个赛季结束之后，他就将再也不会为任何俱乐部效力。?　　或许是齐达内的影响力实在惊人，当他在自己的官方网站上宣布，“我做出了回来的决定。”的一周后，已经和他一起说过退出国家队的马克莱莱和图拉姆都先后选择了回归。这支老而弥坚的法国队，在接下来的预选赛中取得了不俗的战绩，向世人证明了齐达内虽然年纪大了，但是技战术能力仍然出类拔萃。但无论如何，已经获得了一切荣誉的齐达内选择了激流勇退。对于他来说，在2006年的世界杯决赛上告别他挚爱的足球，无疑是最好的方式。?　　2006年5月27日，在法国与墨西哥的比赛中，齐达内完成了自己为法国队效力的第100场比赛。?　　2006年7月1日1/4赛，法国再一次击败巴西，齐达内用华丽的脚法教育了初出茅庐的卡卡，以一记助攻帮助亨利攻破巴西的大门。?　　2006年世界杯决赛，齐达内率领的法国对阵意大利，齐达内冷静的打进一个勺子点球，戏耍了布冯。但是在加时赛下半场因为用头撞击意大利队后卫马特拉齐，被红牌罚下，法国在最后的点球中惜败意大利，结束了世界杯之旅，获得亚军。世界杯后齐达内退役。?　　?齐达内

劳尔是伯纳乌的王子，但自从齐达内01-02赛季加盟后，王子的荣耀便被法国大师一点一点削弱。此前两个赛季获得冠军联赛最佳射手的劳尔，目睹了齐达内在处子赛季上演的冠军杯神话：他用一脚世界波轰下了冠军杯。05-06赛季，当齐达内“诀别”伯纳乌的时候，八万名球迷一遍又一遍高喊“齐祖，齐祖，齐祖”，在队员球衣左胸俱乐部队徽下边，印着的是“齐达内2001-2006”的字样，连伯纳乌球场的白色海洋也是专门为齐达内“特制”。ESPN美洲台评论员说：“自从斯蒂法诺，亨托和普斯卡什一代过后，我再也没有在伯纳乌看到过如此场面。”此时此刻，劳尔的状态如何已经是次要的了。?　　2006世界杯1/8决赛，齐达内率领的法国队战胜了劳尔领衔的西班牙斗牛士，在劳尔生日当天亲手将劳尔送出世界杯……?　　菲戈，葡萄牙黄金一代的领袖，他早于齐达内成名，早于齐达内加盟，但在个人最高荣誉的竞选台上，他比齐达内晚两年拿到欧洲金球奖，比齐达内晚3年获得世界足球先生，菲戈只获得过一次世界足球先生，而齐达内得到了3次，更重要的是，齐达内拥有菲戈始终得不到的世界杯冠军和冠军。?　　在，齐达内和菲戈是队友，是朋友，是知己，但在齐达内的舞台上，菲戈总是逃不过配角的命运。齐达内可以在伯纳乌终老，享受英雄般的告别，而菲戈为了世界杯梦想则只能忍辱负重到国米漂泊。2000年，齐达内在加时赛罚中点球将菲戈率领的黄金一代踢出局，带领法国完成夺得世界杯后称霸的伟业。2006年世界杯，同样是世界杯绝唱的两位领袖再度碰面，结果又是齐达内的点球粉碎了菲戈的冠军梦……?　　罗纳尔多曾经何等出类拔萃，在效力巴塞罗那时，外星人就曾征服过世界，那时候，“目前世界上最好的球员”这一曾戴在他的头上，但当1998年罗纳尔多踌躇满志准备在世界杯上登基时，正是齐达内拦在了他的前面，决赛中齐达内的两个头球令王冠易主。而在双双加盟之后，罗纳尔多的成就和声望更是难以与齐达内相提并论。?　　虽然2002年罗纳尔多也得到了世界杯冠军的头衔，虽然2006年罗纳尔多成了世界杯历史上进球最多的球员，但当他再度碰上齐达内时，只能再次品尝失败的苦涩。正是齐达内的一脚妙传助攻亨利打进唯一一球，终结了五星巴西的卫冕之路。而罗纳尔多则失去了最后的复仇机会…?　　还有内德维德、贝克汉姆、托蒂……等等等等，他们取得的成就全部被齐达内的辉煌所掩盖。即使2006年世界杯决赛，意大利人赢了法国，齐达内的前队友们皮耶罗、布冯、赞布罗塔以及比他更年轻的皮尔洛、托蒂们赢得了，但他们也无法掩盖齐达内的光芒。齐达内罚中了点球、齐达内撞倒马特拉齐、齐达内悲壮谢幕、齐达内当选世界杯最佳球员……

为何无人赏景不好

、邵逸夫

从香港**金像奖得知，第2届金像奖是一次颁发终身成就奖，邵逸夫实至名归，绝对是香港演艺圈教父级别的人物，从邵氏**到TVB，培养了数不清的巨星，绝对是香港**第一人。后来第26届金像奖又给邵逸夫颁发了一个世纪影坛成就大奖。

2、黄曼梨

第14届香港**金像奖终身成就奖得主，她是香港著名粤语**演员，主演超过300部**，被誉为悲剧影后。70年代加盟TVB也出演过不少电视剧，和周润发合作过《亲情》《火凤凰》等，当年就是周润发亲自将奖杯送到她手里的。

3、何冠昌

嘉禾**二把手，成龙、梅艳芳的干爹，成龙大哥的成功离不开他的帮助，喜欢看香港**的同学，一定会在嘉禾**公司出品的**看到他的名字，大部分都是出品人或监制。何冠昌于19年去世，后来金像奖特地追发终身成就奖给他，第18届金像奖颁奖典礼上，成龙和梅艳芳在旁陪着何冠昌独女何加儿领奖。

4、白雪仙

第20届金像奖终身成就奖得主，是香港粤剧表演艺术家，圈内人称她九姑娘，而粉丝都称她仙姐，和任家辉并称任白，是粤剧界泰斗级别的人物，两人曾创立仙凤鸣和雏凤鸣剧团，培养了许多后辈，诸如龙剑笙、梅雪诗、朱剑丹、江雪鹭及言雪芬。仙姐今年已经91岁了，身体非常健康，前不久袁咏仪和老公张智霖还到她家吃饭做客。

5、张彻

第21届金像奖终身成就奖得主，2002年4月份获奖，6月份张彻就离开了我们。张彻被誉为武侠大宗师，暴力美学鼻祖，开启香港**阳刚之气，更是培养了几代弟子，导演有吴宇森、桂治洪、午马、鲍学礼等，演员有王羽、姜大卫、狄龙、陈观泰、傅声、李修贤等，准确算起来周星驰是他的徒孙，《新喜剧之王》也对他进行了致敬。

6、邹文怀

第27届金像奖终身成就奖得主，邹文怀曾是邵氏**公司二把手，邵逸夫的左膀右臂，后来创立嘉禾**公司，一手捧红了李小龙、许冠文、成龙、洪金宝等巨星，70年代和邵氏分庭抗礼，80年代和新艺城对打，是香港**一代大亨。令人遗憾的是，于2018年11月2日去世了。

7、萧芳芳

第28届金像奖终身成就奖得主，童年出道，和冯宝宝、陈宝珠等人并称邵氏七公主，后来成为粤语片明星，八九十年代继续在大荧幕中展现风，获得多个金像金马影后，而且还凭借《女人四十》获得柏林国际**节影后。同时和周星驰、李连杰、许冠文等巨星也都合作过，在喜剧上面造诣比较高。除了当演员之外，她还擅长英语、舞蹈、绘画、礼仪、唱歌等，黄沾曾说她是一位奇女子。最难得的是，萧芳芳还积极投身于公益事业，真正称得上德艺双馨。

8、刘家良

第29届金像奖终身成就奖得主，黄飞鸿的曾徒孙，一代功夫大师，早期和唐佳是张彻的左膀右臂，专注动作设计，后来升级当导演，拍出不少经典动作片。旗下刘家班也是人才济济，诸如惠英红、刘家辉、小侯、任世官等，其中姜大卫、曾志伟早期也是刘家班的，而且郑少秋也是刘家良的大徒弟。刘家良一生都在坚持传统功夫，现在看来他的坚守是对的，如今很难看到硬桥硬马的动作片了。

9、黎筱娉

第30届金像奖终身成就奖得主，许多人对黎筱娉应该比较陌生，她大多负责**的发行，六七十年代许多香港**能够推到海外市场，她的功劳比较大。

10、倪匡

第31届金像奖终身成就奖得主，倪匡是香港四大才子之一，科幻鼻祖，张彻、楚原许多**都是他编剧的，由徐克亲自为他颁奖。值得一提的是，倪匡只会写不会改。同时他不介意别人改自己的剧本，交完稿之后他基本就不问了。

11、吴思远

第32届金像奖终身成就奖得主，同样是香港**教父级别的人物，早期是邵氏**公司的，做过场记、副导演，再之后自己创立**公司当导演。徐克、成龙、周星驰、刘德华的成功都离不开他的助力，而且吴思远在推动香港**和内地**融合上也是贡献巨大，无愧于香港**教父这个称号。

12、张鑫炎

第33届金像奖终身成就奖得主，由李连杰亲自为恩师颁奖，毫不夸张的说，没有张鑫炎的话，就没有后来的李连杰。张鑫炎用《少林寺》捧红了李连杰，后来又将其介绍给徐克，这才有了《黄飞鸿》，有了今天的巨星李连杰。除此之外，吴京的第一部**《功夫小子闯情关》也是张鑫炎执导的。

13、李丽华

第35届金像奖终身成就奖得主，曾是邵氏最红的女明星之一，气场比较强大，最擅长出演一些大女人，比如武则天、杨贵妃这样的角色，还凭借这两个角色在好莱坞扬名，提名法国戛纳国际**节最佳女主角，同时李丽华也曾获得金马奖终身成就奖和两次最佳女主角奖。值得一提的是，成龙作为童星的时候，在《秦香莲》中出演她的儿子，成龙大哥也经常称赞她是永远的巨星和女神。（下图是成龙为她颁发金马奖终身成就奖）遗憾的是，2017年就永远离开了我们。

14、芳艳芬

第36届金像奖终身成就奖得主，香港著名粤剧演员，从小就开始学艺，16岁就当上了花旦，成为粤剧新秀，后来又将粤语艺术搬上大荧幕，推动了粤剧艺术的传承，可谓是贡献巨大。代表作品有：《洛神》《窦娥冤》《梁祝恨史》《火网梵宫十四年》等。

15、楚原

第37届金像奖终身成就奖得主，由他的大徒弟冯淬帆颁奖给他。楚原曾是邵氏四大导演之一，和张彻、胡金铨、李翰祥齐名，拍过破纪录的影片。同时和古龙、狄龙组成铁三角，是香港最会拍古龙的导演。到了八九十年代，放下过去的辉煌，以一位老顽童的形象出现在许多**和电视剧中，当一名普通的演员。个人最喜欢他的获奖感言，充满了许多人生智慧。当你回首往事时，不因碌碌无能而悔恨，也不为虚度年华而羞耻，那你就可以好骄傲地跟自己说：你不负此生。

上面15位终身成就奖获得者，不是**大亨就是导演，不是粤剧演员就是**巨星，同时也有编剧大神倪匡和功夫大师刘家良，谢贤能够拿到这个奖项，也足以证明他的厉害，让我们一起期待4月14日的颁奖典礼吧！

山东泰安傅雨海的诗

随着年轻群体旅游观念的变化，人们越来越多的去享受旅游的乐趣而不是单纯欣赏当地名胜古迹，而且现在相比于白天，文旅夜游反而更受到大众的喜爱。文旅夜游市场不断升温，文旅消费成为夜间消费新窗口，在此背景下，夜游经济逐渐显露头角，成为目的地留住游客的破题之举，无形之中也拉大了景区与景区之间的差距。那么致使景区人气不振的原因有哪些呢？

1. 内容同质化：比如说许多地方的夜间景区出现同质化问题，无论是夜间景观线路、景观灯光亮化，还是美食小街的建设，文化舞台演艺的内容，都给人大同小异感觉。

2. 位置偏僻：有些景区环境优美，设施齐全，但人流量一直上不去，因为景区地理位置不好，再加上交通不方便等问题，游客就放弃了前去打卡的念头。至此运营景区要紧密与文旅部门相结合，内外一起发力，为文旅项目的发展保驾护航并提供相应支持，包括规划、土地、交通、市政、税收、专项资金、旅游营销等支持。

3.环境问题：景区环境的好坏很大程度会决定游客是否还会再次回来打卡游玩，因此，对于环境卫生、安全、服务设施等问题，都需要景区重点关注且人性化设计。

4.运营：运营是所有景区都要面临的一个难题，比如提高游客的参与度，景区的新鲜度舒适度，游客的二次消费度等等。

5.缺乏创新：许多夜游产品缺乏对当地景区的综合性分析，项目单一重复，夜游项目与景区主题不一致，内容深度不够。建议深入挖掘当地的风俗文化，并加以引导创新，才能打造有主题，内涵的综合性文旅夜游项目。

更多

C罗和梅西，谁的人品更好？

1.2w人表态

C罗

梅西

我

这话题不是纯引战吗？

眼

c罗球技超一流！人品很渣！ c罗大儿子连妈妈是谁都不知道。c罗在美国。c罗摔。这么多毛病。梅西一个没有！ c罗只有球品，没有人品！ 梅西球品人品球商智商球德品德具佳。德艺双馨——梅西！

积

梅吹人品最好！

伶

这……还用说嘛，这么明显

不

梅西

搜

我觉得这话题有争议性，在每个粉丝的心中都有不同的答案，我个人是梅西粉丝，所以我选梅西

傲

煤窝窝人品好[调皮]

喜

C罗也是一个足球冠军。

俭

儒西人品好，人造球王，纯纯软蛋

喜

没戏，那么多人爱，可c罗呢？

36条观点

小儿多动症5~14岁是调理关键期，在家即可调理，每天20分钟即可

益建堂

广告

“湖南第一女贪官”蒋艳萍，曾贪千万资产，后被八旬老人反腐告倒

小鑫观史 · 前天10:27 · 55.5万+阅读

突发噩耗！60岁知名主持人不幸病逝，因感染致病情恶化

西皮 · 4天前 · 434.3万+阅读

舒淇称无聊时会找男人玩，与老公结婚晚因为看不上他，你怎么看？

时尚你美 · 昨天17:08 · 15.6万+阅读

球迷“警告”梅西，如果阿根廷击败法国，他将被姆巴佩解雇

唐宁街上的 · 2022.12.15 · 161.8万+阅读

最怕的就是这种专家一百八十度大转弯，突然来个诚恳道歉

刘诗婷 · 昨天15:48 · 12.6万+阅读

陶虹刚成年就被徐峥追到手，看清旧照颜值，网友：如果是我也猴急

眺望北海岸 · 19小时前 · 9.1万阅读

55岁歌王刘欢病情恶化，妻子相守32年，如今的他现状令人堪忧

错过的爱 · 10小时前 · 33.6万+阅读

她因漂亮被赵本山相中，拒绝陪酒却被封，现37岁在农村教书

倾心与旅游 · 3天前 · 143.4万+阅读

擘画诗与远方，开启2023临夏文旅新征程

大西北消息 · 昨天19:07

鹅怎么防治肠道堵塞 鹅怎么解决肠道疾病 预防鹅肠道疾病的方法

星星334 · 2022.12.08

陈坤不再沉默，回应与周迅20年的真正关系，儿子生母到底是谁

夕盼运动 · 10小时前 · 30.6万+阅读

痰是肺部健康的信号，咳出黑痰、黄痰、白痰，分别代表什么

肿瘤的真相 · 3天前 · 111.9万+阅读

小林青霞藏太深，三胎生父被扒出，网友：原来已在一起5年！

旅行的青彩 · 昨天12:53 · 8.0万阅读

贺平：邓公的女婿，原保利集团董事长，曾花费3000万夺回3件国宝

史说话语 · 5天前 · 247.1万+阅读

“阳了”要忌嘴，牢记：“3多吃，2不吃，忌1事”，快速恢复身体

牛伟杰 · 3天前 · 90.3万+阅读

她曾是朱军的搭档，多年未见以为离职了，其实因癌症已不幸离世

溜溜爱宠物 · 昨天08:34 · 72.2万+阅读

她当年是最美潘金莲, 却被名流抓伤那里, 后来44岁活成了这样

旅游吉人 · 昨天08:32 · 63.5万+阅读

曝何炅爸爸感染去世，母亲几月前也走了，他主持晚会失控落泪

起梨说车 · 昨天17:32 · 5.6万阅读

年仅36岁!985大学教师去世，学校大胆披露死因

人物深度观 · 9小时前 · 13.8万+阅读

一路走好！又有3位明星因疫情去世，最小的只有40岁

养殖草食动 · 6天前 · 274.0万+阅读

著名航天专家感染后去世，年仅58岁：转阴后加班到深夜，进ICU当天不治身亡

博士观察 · 前天22:47 · 181.6万+阅读

乘务员在火车过隧道时会把布帘拉上？竟有如此“猫腻”，令人暖心

香邀爱动漫 · 昨天11:59 · 1207阅读

48岁的何炅，成了“孤儿”！

媄人鱼 · 2小时前 · 1.7万阅读

周日12.18世界杯赛事分享：阿根廷VS法国谁能捧得大力神杯

阿锋侃球 · 2022.12.17 · 4175阅读

重症高峰将至！钟南山张文宏等专家被质疑，终于有人站出来道歉了

新农人农事 · 8小时前 · 7935阅读

同为变性人，河莉秀美成宠儿，金星却男人味十足，网友：差太多

墨染倾城尽 · 19小时前 · 5.5万阅读

浙江省文化事业和文旅产业11月“”排名揭晓！

江南水乡生 · 2小时前

41岁柳岩为何无人追？当看到她深蹲的那刻开始，网友：换我也不敢娶啊

小彦读书记 · 昨天04:57 · 16.2万+阅读

瑞雪兆丰年|老君山迎来2023年第一场雪

河南老君山 · 5小时前

霍启刚郭晶晶被曝离婚，女方家中地位低，霍启刚晒照否认婚变

影仔说天下 · 10小时前 · 9.0万阅读

55岁歌王刘欢病情突然恶化，妻子不离不弃，如今他却变成了这样！

不可治愈的 · 6天前 · 500.8万+阅读

网曝何炅双亲在近日去世，他因为工作错过葬礼，在晚会上泪流满面

杰克娱探 · 昨天20:09 · 6.3万阅读

查看更多精彩内容

浙江卫视主持人有谁？

人物小传

傅雨海,字三山,号寿瀛,别署泰山郎中,新泰市龙泉村人,1942年生,大学文化,中国民主同盟盟员,政协泰安市委第六届委员、第十届常委,主任中医师,泰安市岱寿堂胃病专家医院院长,山东医科大学客座教授,香港中外名医学会理事,中国中医学会会员,泰安市海外联谊会理事,泰安市汉柏书画院院长,中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国甲骨文学会泰山书艺会（筹）,日本国书艺院书道展览东京美术馆特邀鉴查员。

怡情金杏园

傅雨海先生是个很重乡情的人,听说家乡的文化期刊编辑来访,欣然在金杏园迎候。金杏园是傅老先生的家,坐落在泰山摩天岭下箭杆峪,从外面看,砖屋石墙,是一个普通的四合院,但这里松柏葱郁,溪水缓流,近依虎山,远眺徂徕,高阁水榭,尽收眼底。进得院来,拾级而上,别有洞天。正是早春时节,院子正中一株高大的金杏树蕾缀枝头,几欲怒放;檐前数株古藤泛绿绽芽,盎然春意让人心清气爽。

傅先生精神矍铄,气宇轩昂,是一位让人肃然起敬的长者。交谈起来,他乡音未改,谈笑风生,和蔼可亲。他给我们介绍说,他全家是1990年来金杏园定居的,从那时起,“良师益友常来畅叙,外国宾朋时有造访,至爱亲友朝夕来聚,愈后病家亦往往登门谢医,一时间,小园攘攘,热闹非常”,主雅客勤,小院的热闹,让我们真切感受到了主人的厚德广缘。后来在《雨海诗词》中，我们发现傅先生吟咏金杏园的诗词竟有偌多篇什，可见他寄情山水，淡泊名利，鸿儒白丁，怡然其情。

正室为“抱一堂”,一盏香茗,叙罢乡情,话题自然从文化切入。作为山东省傅氏文化研究会副会长兼秘书长,傅老先生刚刚在山西平陆参加了千古名相傅说诞辰3340周年纪念活动。谈起古老中华文化,谈起傅氏祖先,傅老充满自豪。一方水土养育一方人, 培植一方文化底蕴, 造就一代风流。他感念家乡的水土对自己童年的恩泽,感念父老乡亲对“岱寿堂”的厚爱,言之挚切,让人感动。

作为一代名医和著名学者,傅老先生知识渊博又虚怀若谷,治学严谨又平易近人。整整一个上午时间, 回忆祖辈行医为人处世, 他如数家珍；对祖上家训医训,他记忆犹新；总结自己数十年从医习文之道,他更是壮怀激烈,踌躇满志。关于医德医术,关于诊疗理念,关于甲骨文研究,关于诗词歌赋,他侃侃而谈,最为独特的是他的中医理念与古文字研究融会贯通,相得益彰。怕我们外行人听不懂,傅老不时起身,来到案前,在宣纸上写下一个个甲骨文字,象防患未然的“然”、“疾”、“病”,经他分析,我们也似有所悟,原来在甲骨文象形会意中竟有着中医理论研究的神秘渊源。

春访金杏园，对君应嘘叹。访傅雨海,我们好似在读一部书；探寻他的辉煌,我们看到了一个人的……

岱寿堂

泰山脚下,红门路60号,一所古色古香的二层建筑,镏金的匾额为书法名家李铎先生所题:“岱寿堂”。门前南北两侧分列中华人民共和国国内贸易部授予“中华老字号·岱寿堂”和泰安市人民授予“百年老号·贷寿堂”的金匾石刻,均为2001年岱寿堂120周年大庆时所立。远见祥瑞,近闻药香,“岱寿堂”古朴、凝重、神秘……

《泰安市志》、《泰安卫生志》、《泰安中医志》、《新泰市志》等多部志书都对“岱寿堂”的前身“守善堂”有着详细的记载。“守善堂”,始建于清朝光绪初年,历经傅氏五代,是中原医药界老堂宝号。雨海先生的父亲傅仲田（字荆珊,1889--14）老先生幼在家中随父学医,后拜云禅寺主持僧杲泉为师,学医八年,尽得其传。他积数年之劳研制的“胃金丹”,对消化道诸疾疗效甚佳；还创制了“龙虎膏”,治疗瘰疠恶疮等症,一时声名大振,为当地民众所传颂。

傅雨海从5岁开始,便在严父指引下开始了对中医中药的认知和探索。同所有的中医世家一样,传授后人和中医带徒,背诵汤头歌诀是不可少的学习方式。七、八岁的傅雨海就能把整部《汤头歌诀》背诵得滚瓜烂熟了。无论是春夏秋冬,还是白天黑夜,无论是饭前饭后,还是劳动余闲,只要父亲突然提出某方歌名称,小雨海必须立即对答如流,否则,不是严厉责备,就是荆条抽头。那时候,“守善堂”院内也有一棵大杏树,树下有一块光滑的石头。每天早上上学前,小雨海必须站在石头上,面对太阳,背诵五至十首汤头歌诀,然后才能去上学。若出现一个错字,就得重新背诵,为了避免迟到后老师的苦训,就得把每一首方歌牢牢记在心中。严谨的启蒙和家传,为傅雨海走上中医之路打下了坚实的基础。

18年,事业初成的傅雨海又考入山东中医学院研修班深造,先后在新汶县医院、泰安地区医院、泰安行署卫生局工作;1985年,傅雨海自泰安中医院停薪留职,作为“岱寿堂”第四代传人,他决心重整老堂宝号,振兴中医事业。

光阴荏冉,寒暑交替,傅雨海从风华正茂到两鬓染霜, “岱寿堂”历经风雨,生机勃发。四十多年来,他为继承、发扬、光大祖传秘方“胃金丹”、“胃金液”不懈地努力探索和临床应用,1994年,终于通过国家中医药管理局国家级鉴定,并定为“治疗胃炎、肠炎、胃溃疡以及胃癌、食道癌、大肠癌的理想药物”。

“学古人亦学今人,疑古人亦疑今人”,傅雨海坚持学习,勇于探索,逐步形成了自己一整套全新的中医疹疗理念。根据《周易》、《内经》、《道德经》、《本草纲目》等古籍中的普遍原理，结合自己四十年临床经验，他总结出《人体阴阳六型生理病理全息表》，透析天地、男女、生理、病理、命运、前途等之间的奥秘关系及相应的防病治病的方法，引起业内重视。山东中医药大学李克绍教授给以高度评价：“不容易，可谓前无古人，后启来者，对教学与临床都有重要的指导意义。”傅雨海倡导中医药的“辩证施治”，对祖传秘药的应用讲究个案差异和环境差异，他撰写的全国优秀论文《病随国时论》，精辟地分析了时代环境、生活环境等对疾病的影响以及对症下药的原则，给传统中医药的研究和应用注入了时代的气息。

“胸中一心藏日月，指上六脉分天地”，医者雨海，襟怀广阔，德艺双馨。几年前，他主持编写的《职业规范韵语》（卫生篇）就医生的神圣使命、高尚道德、严格规章、认真护理、药物管理、预防为主、生育等内容提出规范标准，为全市医疗战线广泛推广。在接受《山东中医杂志·名医访谈录》访时，就医德医风，傅雨海慷慨陈词：“医道，仙道也；医道，圣道也。”痛人之痛，急人所急，医德医道两面大旗一起高举，平民高官一视同仁，着眼点是“高疗效”而决不是“高收入”，应该在“高疗效”上下功夫，只顾腰包装满，不顾病人死活的医生不是医生，是魔鬼，是不见血的刽子手。所以我对对那些受利益驱动而失去医魂的人深恶痛绝。

“大医除却人间病，不知哪剂称良方”，傅雨海和“岱寿堂”声名远播。几十年来，求诊者遍及全国和日、美、韩、意、英、法、新、意、马等十个国家，中央和国家许多部委的领导同志也慕名前来。原中央委员、公安部长于桑同志，于1991年10月造访“岱寿堂”，求诊取药后挥毫题词：“泰山胃神，奇才博学，胸如苍海，心悬日月”；日本桥本市高坂治郎题赞“泰山胃神，中华医魂”；国际“红学家”日本常叶学园大学西方文学院教授阿根廷人罗伯特·奥伯特赞曰：“中国之旅是我头上的彩带，泰山之游是我头上的金项链，您就是我金项链上的蓝宝石，从您身上，我认识了泰山人和泰山文化，再次感谢傅先生的治疗和款待……”

潜心诗书画

幼年的傅雨海是在背诵汤头歌诀中长大的。在背诵方歌的时候，他感悟了医道，同时也在那琅琅的节奏里，认知了诗歌。岁月流逝，随着年龄的增长，傅雨海竟能出口成诗，遇见某些事物，就能用顺口溜的形式记下来，然后略加整理，谁说不是诗呢？父亲浇灌的中医药园地里，同时也长出了诗词的幼芽。以汤头歌诀为最早的“声律启蒙”，傅雨海从此对诗歌情有独钟，一发难收。后来，他又渐渐地对书法、绘画、篆刻、剪纸、摄影、花卉、盆景、收藏、考古等产生了浓厚的兴趣。1995年，傅雨海出版了《雨海诗词》，收录其诗词佳作二百多首（阕），本文所引之佳句大都出自该书。

岐黄之余,艺者雨海,笔耕不辍,作品颇丰。几年来,傅先生书法作品除在国内得奖外,曾在“日本国书艺院、东京美术馆国际书道大奖赛”中获得特选作品头等奖及金牌一枚,许多作品被日本、新加坡、台湾等国家和地区博物馆和知名人士所收藏。目前,他出版和待出版的著作有《雨海医话》、《雨海诗词》、《泰山医梦》、《雨海寓言》、《百药漫歌》、《百物漫歌》、《泰山汉词汉俳曲》等十多部。他的事迹和他的医学家史载入多部地方志、卫生志、风物志以及《齐鲁书画家大辞典》、《中国书画家大辞典》等。

傅雨海先生对甲骨文研究情有独钟。善于用独特的视角从甲骨文字形字义结构中领悟古老文化的博大神奇。他的专论《甲骨文中中医探源》,引起了学术界的高度重视,清华大学思想文化研究所所长李学勤教授评论说:“在研究甲骨文的同时研究天文、气象的多,从中研究中医学的少,很好,再向更深处探索。”傅先生痴迷于甲骨文的研究,先后用甲骨文创作了八十多首诗歌，其甲骨文书法作品曾在“新世纪国际甲骨文书法艺术新加坡大展”中获得一等奖。

虽然已是六十多岁的人了，傅雨海先生依然胸怀豪情，精力充沛。除了坐疹“岱寿堂”、书画“金杏园”和经常参家国内外学术活动之外，他还有一个大的心愿正在积极筹划和实践。那就是在泰山脚下建设一处集中医、中药、东方传统文化于一统的旅游景点“泰山养生园”。在积极论证立项和争取国内外资金的同时，傅先生自己撰写歌颂泰山的诗词百首，用甲骨、钟鼎、篆、隶、草、楷等书体自己书出并镌刻石碑一百二十通，奉献给泰山和泰安人民。

齐达内的详细档案

浙江卫视主持人：

1、华少

华少，本名胡乔华，1981年3月16日生于浙江省杭州市，浙江卫视著名男主持人，演员。2005年华少开始在浙江卫视主持电视节目，先后主持了《我爱记歌词》、《爱唱才会赢》、《中国好声音》、《王牌谍中谍》、《华少爱读书》、《梦想的声音》等节目。他先后荣获第七届全国德艺双馨艺术工作者、第18届华鼎奖中国最佳主持人奖、第3届亚洲彩虹奖最佳男主持人奖。

2、伊一

伊一，1989年07月25日出生于湖南省永州市，毕业于浙江传媒学院，浙江卫视著名女主持人、女演员。2006年伊一进入浙江卫视实习，2011年以我爱记歌词主持人身份出道，先后主持过《我爱记歌词》、《中国星跳跃》、《我看你有戏》、《中国新歌声》等多个节目；其作品有《凤凰牡丹》、《骄阳似我》等。

3、沈涛

沈涛，2007年起担任浙江电视台《拨拨就灵》的主持人，从而开启了他的主持生涯，先后主持过《爱唱才会赢》、《为爱向前冲》、《爱情连连看》、《王牌谍中谍》、《原来是这样》、《王牌对王牌》等节目。沈涛的主持风格大气沉稳，语言诙谐幽默，是浙江卫视最受欢迎主持人之一。

4、朱丹

朱丹，1981年8月4日出生于浙江省金华市，毕业于浙江传媒学院，中国内地节目主持人、演员。2003年朱丹加入浙江卫视担任节目主持人，先后主持《我爱记歌词》、《爱唱才会赢》、《越跳越美丽》、《婚姻保卫战》、《梦想新生活》等节目。

5、陈欢

陈欢，1982年10月17日出生于浙江杭州，浙江卫视综艺节目主持人，歌手、演员、作家。2008年陈欢在浙江卫视主办的“唱响2008”主持人歌唱比赛中获得第四名；2010年开始主持全国首档圆梦秀《中国梦想秀》，此后还主持了浙江卫视《心跳阿根廷》、《中国喜剧星》、《谁是大歌神》、《来吧冠军》等节目。

音乐表演专业毕业论文

齐内丁·齐达内（Zinedine Zidane），全名齐内丁·亚兹德·齐达内（Zinedine Yazid Zidane），12年6月23日出生于法国马赛，法国前职业男子足球运动员、教练员，球员时代司职前腰，绰号“齐祖”（Zizou），执教于西甲马德里足球俱乐部。

所获得的主要奖项有1998年世界杯、2000年冠军? ，2001-02赛季欧洲冠军联赛冠军 ，1998年欧洲金球奖 ，世界足球先生（1998、2000、2003） 。

齐达内加入过的足球队有；戛纳足球俱乐部，波尔多足球俱乐部，尤文图斯足球俱乐部，马德里足球俱乐部，法国国家队。

齐达内的执教生涯有；马德里助理教练，执教马德里B队，执教马德里。

扩展资料；

1，齐达内的社会活动；

2001年，齐达内被任命为联合国开发署亲善大使，从2003年开始，齐达内和另一位亲善大使“外星人”罗纳尔多每年都会举行一次“抗击贫困”的比赛，他们会邀请足坛现役和退役的明星来参加义赛，赛事所得的收入将全部捐给世界各地贫困的人民。

2007年，齐达内应埃及邀请出任残疾儿童慈善活动形象大使，并参加了相关的慈善活动为残障和无家可归儿童提供帮助。

2，齐达内的招牌动作；

马赛回旋是齐达内在球场上的招牌动作，它是一种华丽而又实用的个人摆脱技巧，是指在正向带球过程中以一个180度旋转顺势转身摆脱防守者，再或传或射，或是继续带球推进。整个动作需要一气呵成。尤其在双方看似均等得球机会的情况下，能出其不意地占据主动。

参考资料来源；百度百科--齐内丁·齐达内

朱乃正是谁

　音乐表演课程,提高的不仅是学生的音乐理论知识,而且能够提高学生的音乐表演专业技能,同时还能使学生具备教学、音乐组织能力,综合知识、技能、实践三者为一体。下面是我为大家整理的音乐表演专业 毕业 论文，供大家参考。

音乐表演专业毕业论文篇一

　《 音乐表演教学论文 》

　内容摘要：随着社会的飞速发展，当今时代急需培养适应社会全面发展的有用人才，这就给 教育 工作者提出了更高的要求，既要继承优良传统，又要与时俱进。因此，探索音乐表演的多元化教学，显得尤为重要。只有这样，才能更有效地提高教学质量，密切联系实际，满足社会的发展需求，为社会培养全面发展的合格人才。 文章 对如何用多元化教学以及用多元化教学所产生的实际效果进行了分析和论述。

　关键词：音乐表演多元化教学

　音乐表演的种类有很多，其中包括声乐、器乐、舞蹈、钢琴等专业的人才培养。多元化教学是指多种 渠道 、多种形式的教学，在音乐表演中，如舞台演出、教学实践、举办音乐会、参加录音录像，包括欣赏、观看录音录像等，都属于多元化教学范畴。当然舞台的演出形式是多种多样的，仅以器乐演奏形式为例，就有很多种，如独奏、重奏、合奏、伴奏等，这些都属于多元化教学中的一部分，都可以称之为多元化教学。实践证明，在音乐表演专业的教学过程中，在以传统教学为主的基础上与时俱进，对学生有地、弹性地用多元化教学，具有良好的效果。这一教学方式受到学生的普遍认可和欢迎，学生普遍感到受益匪浅。笔者认为科学地用多元化教学，在科技飞速发展的今天，具有深远的现实意义。

　一、多元化教学的几种形式

　1.舞台演出

　这是音乐表演最主要的表现形式之一，是最终要达到的目的。舞台的演出形式繁多，这里重点例举器乐演奏的舞台形式。器乐演奏的舞台形式包括独奏、重奏、合奏、伴奏。

　(1)独奏

　只要具备演奏基础，有一定的基本功训练，具备一定数量的演奏曲目，老师就应尽可能地创造机会让学生上舞台进行表演，让学生多参加独奏的演出。独奏也需要 经验 的积累和心理素质的调试、培养。首先要把上台前的准备工作做好，例如，检查一下乐器的状态如何，音准调试得是否准确等。调整放松自己的心情，有了充分的思想准备，在舞台上才能充分发挥并展示自己的技术水平。一般音乐表演的考试大都以此种形式出现。笔者抓住考试前的机会，给学生上公开点评课，也就是每个学生上舞台演奏准备要参加的考试曲目，其他同学进行点评。同时寻找不足，当场改进。能解决的问题马上解决，一时解决不了的问题，下去反复练习，下次必须解决。通过公开点评课的训练，学生进步很快，而且在考试过程中，每个学生的进步幅度都非常明显，收效极佳。

　(2)重奏

　重奏不同于独奏。它讲究相互配合。因此双方的互相配合十分关键，二者是一体，在演奏自己声部的同时，也能倾听到或感受到对方的演奏声部的进行，要使两个声部有条不紊地结合，这样才能够配合好。要倾听和声的整体效果，积极主动、和谐合作、默契配合。在短学期教学期间，笔者用多元化教学，给学生布置两首器乐重奏作品，要他们亲自演奏，体会音乐感觉。虽然刚开始对于没有过合奏经历的学生来讲，挺有难度，但最终还是坚持下来了，而且得到了很好的锻炼和提高。学生热情很高，都主动找老师给他们安排重奏训练。

　(3)合奏

　合奏是器乐演奏最常见的一种演奏形式，是非常重要的一个环节。平时要多积累这方面的经验，会对将来的工作有很大的帮助和影响，很多人就缺少合奏意识及合奏经验，最终无法胜任合奏。除了依靠学院的合奏课，还要寻找各种机会多参加合奏训练，及时 总结 ，不断积累经验。

　(4)伴奏

　伴奏是音乐表演中的另一种形式，如独奏伴奏、独唱伴奏、舞蹈伴奏等，是大家非常熟悉多见的一种形式。伴奏所处的地位不同，它处于地位，起配合和烘托、衬托的作用。伴奏时要突出主旋律，要做好陪衬和铺垫工作。学生要多参加 社会实践 ，克服困难，多参加伴奏，有意识地培养自己的服务意识。

　2.录音

　录音和平时演奏不同，一说到录音学生就都会有一种紧张感，不过这样他们会更加认真对待，必要的紧张还是要有的，但不能失控。在没有录像的条件下，笔者就组织学生录音，每次的考试都要录下来，反复听，帮助学生查找不足之处。这对学生的提高非常有帮助。录音时演奏者本身所用的力度和平时也有所区别，因为麦克风的灵敏度极高，它所处的位置、角度的不同都会产生不同的音响效果，包括演奏者的松弛度和紧张度等，都会对录音产生影响。所以在录音时，要多讲究音色和音质。这样对录音的效果有益。在录音时，往往不用平时舞台演出时的力度，则会有更好的音响效果。否则，麦克风的灵敏度大，用平时的力度来演奏带来的噪音大，效果极差。录音时，应该多在演奏技巧上下工夫，例如，在进行琵琶演奏时左手要多加些?吟?弦的技巧，这会使声音更加有润性，音色柔美好听，获得很好的效果。

　有时笔者把学生带进录音棚，进行多元化教学，表面上看给人比较松散的感觉，其实更接近于现实。实际上更接近实际，这就是实践，是学生在一对一的课堂上所学不到的知识，也是超前实现目标的良好途径。如果没有实际操作，就没有以上经验的积累。

　就像学生在学校学习，只有理论基础，没有社会实践是不完美的。年轻时应抓住大好时光，勇于创造，拼搏进取，我们就会有收获，就会有成绩。如果在学校时就积累经验，等到走上社会后就能够很快地适应社会，满足社会需求。用多元化教学，能解决这一难题。

　3.录像

　录制音乐要讲究声情并茂，这是表演的进一步升华，必须自然松弛，美观大方。这是听觉艺术和视觉艺术的完美结合，不可紧张或松懈。有的演奏员，一录制作品就很，很做作，或录制不好反复地接录，这些都会对录制产生一定的影响。在学校学习期间就要定时安排录像，可以在学期的期末考试时给学生录制。先讲录制的要求，然后再由有经验的老师进行点评，找出每个学生存在的不同问题进行总结，不断积累提高录制效率。这也是多元化教学的体现。

　4.举办演奏会

　定期组织学生举办演奏会，对积累舞台经验大有好处。有的学生基础不好，弹奏几首曲子就没劲了，弹不动了，基本功匮乏。这样的同学就要求多练习基本功，练习力度、速度、耐力等，这些提高后，方可上台演奏。有的学生怯场，无法控制自己紧张的情绪，导致不能正常发挥和演奏。所以要多为他们创造演出机会，多锻炼从而缓解紧张度。对于特别爱紧张的同学，刚开始可以安排和其他同学一起演奏，经过锻炼逐渐适应后，再让他自己进行表演。这样就逐渐缓解了学生的紧张心理，让他们更加松弛，从而达到自由发挥的境地。5.参加教学实践

　要有地让学生亲自参加教学实践。在短学期教学工作期间，笔者安排了两名大一年级的学生，来给两名小学生授课。课的内容是一首短小的琵琶复调二重奏作品，这些内容笔者事先并没有教过他们。对他们来说都是刚刚接触的新作品，笔者在旁边现场指导，学生们换位了，现在他们不是学生，是老师。老师在教学时，就要有迅速试奏的能力，科学安排指序、把位，还要回答学生提出的问题。这时他们的注意力是绝对的高度集中，这时他们的试谱、安排指序指法等就显得更加积极主动了。当遇到问题，笔者认为这个问题他们解决起来有难度时，就会主动有意识地引导学生一起分析解决。这样他们在小学生面前既不失去自尊，又可以进一步增强他们的自信心。当发现他们的演奏姿势懈怠时，笔者就在旁边提醒他们，注意自己的演奏形态，学生会学你们的。小同学也是不一样的，有的小同学，积极主动配合老师的思维，主动试奏，很快可以学会。有的小同学试奏本来就不快，也不主动配合老师，就等着老师一句一句地教，这就考验老师的耐力和耐心了。等到笔者送两位同学离开课堂的时候，他们异口同声地说：?老师，其实你当老师也挺不容易啊!?笔者开心地笑了。通过实践，首先，让他们懂得了老师的辛苦和用心。这样回到他们自己的课堂，他们会更加积极地配合老师的教学。其次，他们得到了教学上的训练，也为将来教学积累了经验，为他们逐渐适应社会做准备。这就是多元化教学带来的益处。所以，有地用多元化教学，结合多媒体进行教学，多看、多听大师及演奏家的演奏和表演，解放思想，开阔视野，声情并茂，更有助于学生的学习和进步。

　二、如何用多元化教学

　要做好多元化教学，教与学是相互的。无论是对老师的专业素质还是对学生的本身素质要求都是较高的。

　1.多元化教学对学生的要求

　(1)学生要具备较好的基础和音乐素质。知道，无论做什么，基本功都是最重要的。然而基本功的训练往往是一些学生的弱项。如何有效地调动学生的学习热情，苦练基本功，提高学生练功的积极性。对于这个问题，笔者取了集体练功的形式，互相勉励、互相促进的 方法 ，一起练功，从而调动起学生的积极性。他们听到同学在练功，马上放下手里的工作，主动要求参加到练功的行列，取得了很好的效果。

　(2)吃苦耐劳，任劳任怨。基本功训练往往很枯燥，还需要一定的体力、毅力。有的传统乐曲很长，不好背谱。这需要有能吃苦耐劳的精神，任劳任怨，不厌其烦地反复训练才能达到要求。

　(3)德艺双馨。学生不但要有吃苦耐劳的精神，而且要有严禁谦虚的学风，品学兼优，德才兼备。要培养人情、人格、人性等全面发展的人才，要以此为积淀培养合格的人才。

　2.多元化教学对教师的要求

　教师在多元化教学中主要应实现以下方面的内容。

　(1)引导启发。音乐表演本身就是对音乐作品的艺术再创造，要求学生有创新，有自己的构思和想法，教师不要过多干涉其思路，关键在于引导。在不违背音乐规律和原则的前提下，允许学生尽情发挥，给学生充分展示自己的空间。

　(2)归纳重点。教师要调动学生的学习积极性。让学生有地学习、复习学过的乐曲，预习不同时代的新作品，分析它们的结构和特点。老师可以归纳重点，鼓励学生改编创作。通过实践，充分调动学生的学习积极性。

　(3)由浅入深。音乐表演是综合性的艺术，教师要把握难度和进度，做到循序渐进，由浅入深。有了老师的正确引导，学生的积极配合，多元化教学才会取得好的效果。

　当今社会需要全面发展的优秀人才，就应用多元化教学的培养方式，培养全面发展的合格人才，更有效地满足社会发展的需求，培养合格人才。

　三、实行多元化教学带来的社会效益

　1.自食其力，信心倍增。笔者在多年的音乐表演的实际教学中，尝试着用多元化教学的方式。有的学生在校期间就不断地实践，逐渐积累经验，自食其力。通过多种形式的锻炼学习，学生增强了学习热情和自信心。多元化教学收到了很好的效果。

　2.理论密切联系实际。在大学生接受高等教育期间，对学生用多元化教学，可使教学更加灵活、切合实际。这是一种非常有效的、理论联系实际的教学。

　3.积累经验，符合社会发展。用多元化教学，有助于帮助学生在校期间就不断地摸索和积累实践经验，将来他们就能够很快地适应社会发展，满足社会的需求。通过不断地探索并用多元化教学，学生能够迅速成长，这是技术能力的培养，符合市场要求，学生从中受益匪浅。

　总之，音乐表演的多元化教学，灵活多样，积极有效。它补充了传统教学方式的不足，是传统教学与现代化教学的完美结合体。多元化教学有助于理论与实际的密切配合，使学生迅速有效地适应社会的发展需求，这点是符合社会发展要求的。社会发展到今天，我们要有 文化 ，更要有能力。

音乐表演专业毕业论文篇二

　《 音乐表演中创造性分析论文 》

　内容摘要：音乐表演不仅仅是一种再现的艺术，更重要的是将音乐赋予创造性，以丰富音乐的内涵，并赋予音乐新的生命，这样才能保持艺术的不断发展。如何加强在表演中的创造性是众多的音乐教师和演奏者不断探索的重要课题。文章试从创造性在音乐表演中的地位及创造性与原作风格、个人风格、情感表现等方面作了探讨。

　关键词：创造性原创风格个人风格情感表现

　音乐作为一种表演艺术，它必须通过表演者的参与才能将其中的乐音、思想、内涵等加以传达。它不同于绘画、文学等艺术形式能够直接地展示在人们面前，使人们能够感受到它的思想内涵。音乐可以说是一时一刻都不能离开表演的艺术，单独的乐谱是不能够给人以听觉上的享受的，只有和表演一起，才使得音乐具有了不断发展的生命力。

　一、创造性在音乐表演中的地位

　对于一首音乐作品来说，它的形成应该由三个环节组成?作曲家的创作、演奏(唱)家的表演、听众的欣赏，这三个环节缺一不可。只有在这三个部分完整的情况下，一首作品才能完整地被人们感知，获得审美上的一种享受。作曲家的创作，毋庸置疑是作品的本源，没有这个环节的完成就根本谈不上后两个环节的存在。而演奏(唱)家的表演处于中间环节，有着重要的作用，他对于能否正确表达音乐思想，能否使作品与听众之间达到情感的共鸣，能否为听者带来美感?都起着承上启下的作用。因此，音乐表演作为?二度创作?有着不可替代的重要地位。科普兰曾经有这么一段话：?如果了解作曲家的作品风格对聆听者来说是重要的话，对演绎者来说更是如此，因为演绎者是音乐的中间人。聆听者更多地听到的是演绎者对作曲家的想法，而不是作曲家。?①所以，对音乐作品的再创造从某种程度上来说比原作品更为重要，因此科普兰还有这样一个观点：?在作完曲之后，可怜的作曲家必须把它交给演绎艺术家，任其摆布?而我们又必须记住，后者是有自己的音乐风格和个性的人。?②英国著名的指挥家亨利?伍德在《论指挥》一书中也说道：?音乐是写下来没有生命的音符，需要通过表演来给予它生命。?③而在表演的过程中，演奏(唱)者作为?执行者?势必将音乐打上自己的?烙印?。音乐表演是赋予音乐作品生命力的创造性行为，它不仅仅是原样地再现，而是通过演奏(唱)者富于创造性、独特的表演，使音乐作品焕发新的光彩。从表演艺术美学的历史来看，表演美学主要有浪漫主义音乐表演、新古典主义音乐表演、原样主义音乐表演、当代音乐表演的综合倾向这几个流派，而钢琴表演也被包含其中。在这几种表演美学的观点中，演奏者对于同一首作品都有着不同的创造性表现，这样表现出的音乐就被打上了自己的或者不同流派的?烙印?。

　二、音乐表演中的创造性应该注意的几个问题

　音乐表演是由具有主观能动性的人执行的，因此在表演过程中音乐作品必然要被蒙上表演者的个性与创造性。但是，这种个性与创造性的表现并不是没有?度?的随意表现，它必须遵循一定的原则，否则，演奏的音乐就会?面目全非?。笔者认为，在钢琴表演中至少要注意创造性与原作风格、个人风格、情感表现之间的关系，才能使自己的表演更能为作曲家和听众之间做好?桥梁?。

　1.创造性与原作风格

　任何一首音乐作品都是产生于一定的历史年代，一定的社会环境中。因此，这些作品自一出现就带有了当时历史时代的风格与审美特征，它主要表现于乐谱上，这就是原作的真实性。在音乐表演中首先应处理好的一对关系，就是创造性与原作风格的关系。真正的表演艺术家都努力从历史的角度把握作品的音乐风格，并且力求将这种风格真实、完美地加以再现。他们尽可能地使自己去熟悉、体会作曲者生活的时代环境，努力体验作者当时的心理活动及思想，以便能够真切地表现作品的历史风格。著名的罗马尼亚作曲家、小提琴家埃涅斯库曾经说过：?我觉得我在演奏巴赫的一部奏鸣曲时，不置身于18世纪，那么我恐怕就不能很好地把作品表达出来了。?④在?第二次世界大战?之后，西方盛行的原样主义音乐表演不仅仅要求要严格按照原版乐谱演奏，而且还努力?还原?原来的演奏乐器、方法等等，努力恢复作品的原貌，这也是一种对作品风格的再现。当然，这样的演奏在今天看来也并不是我们大力提倡的，这毕竟是历史中的一个分支。

　在表演中，除了要对原作风格进行较深入的了解，在保持原作风格不被破坏的情况下，还应该对作品进行创造性的表现。毕竟，表演者所处的时代已经与作曲家所处的时代不能完全等同，他们总是不自觉地站在自己时代的立场上，对音乐作品进行处理和创造。这样的音乐作品才更具有时代精神和美感，所以，表演者应该在自我创造性与原作风格之间找到更好的切入点，使自己的表演既能体现作曲家的原作风格，又具有自己的创造性，还能给听众以美的享受。

　2.创造性与个人风格

　音乐演奏是由演奏的执行者?人通过自己的认知活动而产生的，所以在这个过程中表演者必然体现自己长期形成的演奏风格。比如，在听美籍俄国钢琴演奏家霍洛维茨和阿根廷女钢琴演奏家阿格里希对同一首作品的诠释，应该有不同的感受。因为霍洛维茨更注重于技巧的表现，最大限度地发挥自身的创造个性。而阿格里希对音乐的表现更加?自我?，她综合了浪漫主义和新古典主义的表演美学观念，使她的表演焕发出新的光彩。因此相对来说，霍洛维茨的表演要稍微严谨一些。这些个人的风格就来自于演奏者长期的经验积累、知识积累，并且与自身的文化修养、阅历等也有着密切的关系。达尼埃利?玖尔克说：?表现个性是演奏者的主要任务。他应当致力于全身心地浸透乐曲的情绪，并通过如诉的音响将自己的感觉传达给听众。?⑤在音乐表演中也特别要求表演者艺术个性的自觉发挥。正是由于不同个性的存在，才使得音乐作为一种表演艺术在历史的发展中大放光彩。而表演者也将个性作为自己表演走向成熟的标志，表演者根据自身的条件，找到适合于自己的表演方式，从而形成自己的表演风格。所以，在表演过程中我们应该将创造性与个人风格结合起来，使音乐具有鲜明的个性，在表演中能够?独树一帜?。但是，在充分表现个人风格的同时还应注意一个问题：切莫将所有作曲家的作品都表演成一种风格，或者说这个也似乎有点像，那个似乎也有点感觉，这也是在表演中应该忌讳的。

　3.创造性与情感表现

　音乐如同其他艺术形态一样，通过音符、节奏、织体等表现手段，表达人的感情和对社会、生活的感受。音乐以其乐音的运动这种特殊的表达方式，以隐讳的手法(相对于文学作品来说)表现作曲家蕴含在作品中的感情。如果从乐曲中抽掉感情内容，乐曲就会沦为毫无意义的零碎的音响。⑥而在音乐表演中，演奏者不仅仅需要把谱面上应有的东西表达出来，还应该根据自己对乐曲的理解(这种理解包括作曲家的个性、创作时的心理、演奏者的生活阅历等)进行创造性地表演。表演者在表演过程中，应该完全进入该作品的情绪、内容，才能比较充分地表达出作曲家的本意。匈牙利伊施特万?加提写道：?如果我们想正确地演奏某一首乐曲，那么就应该在我们自身首先唤醒支配那首乐曲的热情。如果我们不适于产生这种热情，我们就不应演奏这首乐曲。?⑦比如在巴赫的赋格曲和贝多芬晚期的钢琴奏鸣曲中表达的是深刻寓意和哲理性的思想，只有演奏者自己真切体会和融入其中才能使听众产生同样的感受，使听众似乎回到了那个时代。因此，表演者永远都不要做转述者，只有在我们内心唤醒对乐曲中的某一华段、某一颤音的感情时，我们才能够很好地演奏它们，那么听众也会产生一种身临其境的感觉。所以，真正富有天才的演奏家绝不会满足于那种自我陶醉的音响美，他更多的是在发音中追求一种内容上的深度和真谛，从而达到艺术的最高层次。就如同现今存在的一种现象：掌握了高超的钢琴表演技巧的青少年大有人在，但是真正能够成为钢琴演奏家的却并不是很多。浪漫时期著名的作曲家和钢琴演奏家李斯特已经给我们指出了他们之间的不同之处：?在音之诗人和普通的音乐家之间有着巨大的差别，前者力求表达自己的感受，把这些感受再现于音乐中，后者循着传统的陈规，将音符排列、组合，轻巧地超越种种障碍，得到的至多是一些新奇而任意复杂的音响配合。?⑧但是，我们也不应该有这样的想法：既然钢琴表演中需要?我?的情感表现，那么?我?就可以没有限制地随意发挥。这样的观点无疑是走入了另外一个情感表现的极端。在音乐表演的过程中，表演者应该以作品原有的情感表现为基础，糅和自我的、有节制的感情表达，这样的表演才能做到?感人至深?，使自己的艺术追求逐渐走向?真、善、美?的境界。

　结语

　以伽达?默尔为代表的现代释义学认为，音乐表演不仅仅要追寻音乐的历史视界，即对音乐的历史意义做出解释;另一方面，也是更重要的，解释者必须有自己的视界。从这个意义上说，音乐表演就不仅仅是一种再现的艺术，更重要的应该是将音乐赋予创造性，以丰富音乐的内涵，并赋予音乐新的生命，这样才能保持艺术的不断发展。不同的人具有不同的创造力，不同的人也具有不同的理解力，即使是同一个人在不同的时期也会有不同的音乐体验。因此，音乐就随着不同表演者不同的创造性而具有不同的姿态，而这些也恰恰构成了音乐的多样性，也体现出了演奏者的综合素质和能力。所以，创造性在音乐中不是偶然的，而是必然的。

　注释：

　①②艾伦?科普兰.怎样欣赏音乐，人民音乐出版社版.

　③闫妍.浅议钢琴教学中音乐表演能力的培养，《宿州师专学报》，2002年6月.

　④引自《音乐译文》，1959年第4辑.

　⑤⑥⑦(匈牙利)约瑟夫?迦特.钢琴演奏技巧，人民音乐出版社出版.

　⑧引自《音乐的哲学与演奏者的创造》，《国外音乐资料》，人民音乐出版社编，第14辑.

　参考文献：

　[1]张前.音乐表演艺术论稿，中央民族大学出版社出版2004年11月.

　[2](匈牙利)约瑟夫?迦特.钢琴演奏技巧，人民音乐出版社出版，2000年8月.

　[3]魏廷格.钢琴学习指南，人民音乐出版社19年1月.

　[4]艾伦?科普兰.怎样欣赏音乐，人民音乐出版社版.

有关音乐表演专业毕业论文推荐：

1. 音乐表演毕业论文

2. 音乐表演研究毕业论文

3. 音乐表演声乐毕业论文

4. 音乐本科毕业论文范文

5. 表演艺术毕业论文范文

朱乃正

朱乃正（1935年11月-2013年7月25日），男，浙江省海盐县人。中央美术学院教授。

1958年毕业于中央美术学院，受吴作人、艾中信、王式廓等先生指导。1959年春分配到青海省工作，在青藏高原工作21年。期间历任青海省美术家协会副、青海省人大常委。1980年春调回中央美术学院任教。曾任中央美术学院副院长，中央美术学院学术委员会副主任，教授、研究生导师，中国美术家协会理事，油画艺术委员会主任。中国油画学会副，全国政协委员。

2013年7月25日零时3分，朱乃正先生逝世，享年77岁。

中文名：朱乃正

国籍：中国

民族：汉族

出生地：浙江海盐县

出生日期：1935.11

逝世日期：2013.07.25

职业：画家教授

毕业院校：中央美术学院

主要成就：中国油画学会副

全国政协委员

中国美术家协会理事

代表作品：《金色的季节》、《春华秋实》、《青海长云》、《国魂·屈原颂》、《新曼巴》、

人物简介

1958年毕业于中央美术学院，受吴作人、艾中信、王式廓等先生指导。1959年春分配到青海省工作，在青藏高原工作21年。期间历任青海省美术家协会副、青海省人大常委。师承吴作人、艾中信、王式廓诸先生，作品《春华秋实》19年获第五届全国美术展览三等奖，《国魂·屈原颂》年获第六届全国美术展览铜质奖。有《朱乃正素描集》。1980年调中央美术学院任教。曾任省美术家协会副、中央美术学院副院长。

中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺术委员会委员、中国油画学会副、中央美术学院学术委员会主任，全国政协委员。教授、博士研究生导师。作品多次在国内外展出，为国内外美术机构及个人收藏。

朱乃正的油画长于人物、风景，作品构思巧妙、富有诗意。

主要作品有《新曼巴》、《金色的季节》、《春华秋实》、《青海长云》、《大漠》、《国魂—屈原颂》、《春雨》、《晴雪》、《爽秋》、《初夏》、《临春》、《归巢》、《冬至，春远乎？》、《五月雪》、《最后一抹霞光》、《春风拂起》、《雨雪松云》等。曾于国内外展出、获奖并被收藏。此外，兼擅书法与水墨画。

出版有《朱乃正素描选》、《朱乃正作品选》、《朱乃正水墨百图》、《朱乃正小型油画风景选》、《朱乃正60小书画》、德国出版《SIGNATUR》签名画册、《朱乃正素描作品选集》、《当代巨匠系列125—朱乃正》、《朱乃正品艺录》、《朱乃正素描集》等。

平生经历

青海经历

朱乃正出生于江南，学成于京华，又经过青海二十多年的砥砺磨炼。钟灵毓秀与豪放朴厚对立统一奇妙融和，造就出独一无二的朱乃正。是青海的高天厚土，大山大水，给乃正这位江南才俊展现出高旷、雄浑、苍莽无垠之境界；是青海相对木讷朴拙的民风，给乃正这位美院高足以粗犷、质朴、真诚而豪放的感受；是青海悠久深远的昆仑文化，给乃正这位学兼中西的智者提供了发醇酿造融会贯通的学识底蕴。是青海，以她博大的胸怀，接纳、拥抱了一位受伤的赤子，奉献出一位成熟的艺术大家。青海之于乃正，犹如新疆之于王蒙。可以说，没有新疆二十年，就没有今日之文坛大家王蒙；没有青海二十年，就没有今日之画坛鬼手美术通才朱乃正。

朱乃正

内地研究朱乃正及其艺术的作者与媒体动辄习惯于大肆渲染朱乃正在青海时期的苦难，感动而慨之，议论。朱乃正本人却从不反刍往昔的艰辛遭逢，他时常感念青海真朴实诚宽和敦厚的情义，曾多次诚挚地庆幸而言：“多亏当年到了青海，终生受用不尽！”乃正视青海为他的第二故乡。青海父老也没有忘记他，青海人以我们高原曾经陶铸了朱乃正这样的大艺术家而引以为荣。

成名时期

他自1962年至今四十多年中，相继面世的数十幅精品力作。《五月星光下》《金色的季节》《第一次出诊》《让革命骑着骏马前进》《春华秋实》《青海长云》《大漠》《长河》《爽秋》《晴雪》《国魂———屈原颂》《冬至，春远乎？》《归巢》《陇原寂寂》《风卷山雪》等历属全国性美展参展、获奖作品，都在不同时期产生过较大影响，观众瞩目，艺坛悦服。多数已珍藏于中国美术馆或其他高格堂馆，成为国家级艺术珍藏品。奠定了朱乃正作为中国油画界****之一的学术地位。

成名画展

1995年，乃正六十初度，在北京中国美术馆举办《朱乃正六十小书画展》。七年之后的2002年，举办《回望昆仑———朱乃正西部油画写生笔迹》专题画展。展出作品，全部是大不盈尺，小可方寸的袖珍精品。在美术界推崇“现代观念”故作玄奥之风日炽，甜俗贪大浅薄空泛之风日盛的当今，朱乃正两次展出的小幅写生作品，犹如一颗颗耀眼的珍珠，熠熠生辉，光彩夺目，振聋发聩。美术界似乎蓦然“发现”了风景写生的魅力，蓦然“发现”了真实视觉形态造化之美，似乎蓦然唤醒了人类共有的心智、情感与哲思之审美本能。久违了的观众热情赞誉，与某些时尚画展形成强烈对比。

画作特点

朱乃正的油画写生，大多表现青藏高原、黄土高原上西部人寻常生息的雪野、草原、山丘、田陌与村落，绝少旅游式的奇特地貌名胜风光。画面景物一般都相当单纯、平淡、自然，但表现十分丰富，概括而不单调。挥洒由之，放收有度，精妙传神之处一丝不苟。画幅很小而气势、境界至大。可远观可细读，意趣盎然，蕴含丰厚，观众能从审美享受的兴奋中进而获得深层人生感悟。

朱乃正的水墨画，于中国画传统融入西画色光空间感觉和现代抽象构成理念，是放逸主观情感神游遐思于深邃静心之途，积大道于心源随意生发之“造境”艺术。非具体时空某域名山胜水写照。在具象与抽象之间，与祖国山河神遇而迹化。超乎象外，得乎寰中，纵横捭阖，韵味天成。是其心路历程别样形态的抒发。

相关评价

朱乃正油画艺术之盛名掩盖了他在书法、水墨画及篆刻、诗文方面的成就。其实，他在诸多领域的艺术造诣皆足与当行顶级专家比美。乃正自幼勤习书法，少小从颜鲁公发轫。得益于青海陋室之长夜孤灯，诵碑读帖，面壁临池，意会辞章文之妙，体悟披离点画之理。精研唐宋诸名家，由此上溯秦汉，下及明清，入于帖，出于碑，融会通悟自成一家。有方家称道朱乃正书法“有帖学之和穆而去其纤，有碑学之雄放而去其犷。”乃正楷、草、篆、隶诸体皆擅，尤精行草。笔意潇洒酣畅，龙蛇飞动，苍润有致，韵随情出。蕴音乐之旋律，诗画之意境。非有书家功力学者修养兼画家法眼，不能得也。

乃正学兼中西，情通雅俗，博观广取，厚积薄发。国学书、画、诗、印四全，西画精湛而闳深。乃正所作篆刻，印坛视为珍品。乃正为同道艺术家所撰序跋、诗文、楹联与尺牍信札，文辞典雅，情恳意挚，他对艺术的真知灼见常闪烁其中。乃正之才华、勤奋与参悟意识，乃正在艺术领域触类旁通跨度之宽，探究之深，备受当代艺术界推重。

友人追忆

杨飞云

（中国油画院院长）

杨飞云在听到朱乃正去世的消息时，他正在带队在德国进行考察，听到这个消息他感觉非常突然和震惊，他最大的遗憾是没有和朱乃正做最后的告别。

在杨飞云心中，朱乃正是一个标杆。“朱先生有很强的学术和思考能力，在中西方文化的融汇和继承发展中有其独特的艺术思想，他对我们这些人的影响巨大。朱先生人生旅途中的坎坷和大起大落对他的艺术成就起到非常大的作用，而他的一生也见证了中国的起起落落。”杨飞云说。

孙景波

（中央美术学院教授）

12年全国美展期间，朱乃正的《新曼巴》让孙景波印象深刻，而其后的改画小组也成为他们进一步接触的桥梁。“我们相差十几岁。他以丰厚的学养和亲和的魅力，得到小兄弟们的敬重，我们称他为兄长，之后互相通信。”孙景波回忆。

18年孙景波在青海再次遇到朱乃正。有一次，孙景波在青海写生，颜料没有了，在那时候颜料是非常紧缺的，朱乃正毫不吝惜地将所有颜料提供给他和同行的队友用。孙景波感慨，朱乃正的乐于助人让他收获了很多朋友，他坚韧不拔，从来不悲观，早年坎坷的经历看起来是磨难，实际上是难得的磨练。

洪凌

（中央美术学院副教授）

点到为止，是朱乃正在教学中常用的方式。洪凌是朱乃正的学生，上世纪90年代，洪凌在画当时看起来有些“放肆”的人体习作，用了很多西方当代艺术中乱线的方法，朱乃正看完后留下四个字：草而不乱，这简单的四个字让洪凌茅塞顿开：要有章法。

朱乃正爱喝酒是声名远扬的，洪凌回忆，2012年时朱乃正已经基本不喝酒了。

代表作品

《新曼巴》、《金色的季节》、《春华秋实》、《青海长云》、《国魂——屈原颂》、《春雨》、《归巢》、《冬至·春远乎？》、《大漠》、《晴雪》、《爽秋》、《初夏》、《临春》、《五月雪》、《最后一抹霞光》、《在书房》、《春风拂起》、《雨雪松云》等，曾于国内外展出、获奖并被收藏。另外，他还擅长书法，精于行草书；亦能创作水墨画，将西画的形式与传统的水墨融于一炉，作品别具一格。出版《朱乃正素描选》、《朱乃正画选》、《朱乃正水墨百图》、《朱乃正小型油画风景集》、《朱乃正素描作品集》、《朱乃正作品选》、《朱乃正60小书画》、德国出版《SIGNATUR》签名画册、《当代巨匠系列125—朱乃正》、《朱乃正品艺录》、《朱乃正素描集》等。

活动年表

2013年7月25日零时3分辞世，终年77岁。

2012年9月28日油画家朱乃正参加2012年中国第五届国际美术双年展。

2009年3月陪德国杜塞尔多夫美术学院柯拉培克教授西部行，由西安

出发至兰州，再去敦煌，参观考察了碑林、茂陵、霍去病墓、敦煌、榆林窟等我国优秀艺术遗产。

2009年3月参加八届五次政协会议。

1999年7月1日香港回归，举国欢庆。是夜借贵宾楼9层观赏天安门烟火礼花。中央电视台《东方之子》节目中专题介绍--《油画家朱乃正》。下半年开始有序列创作风景画，探索源自中西绘画传统而又相互交融的一种山水画境界，不断积累，为下世纪初举办一次大书画展做充分准备。捐献给母校--中央美术学院5幅小油画：《雪后老屋》、《水上船家》、《晨雾》、《宁静》、《天欲雪》。

19年油画家朱乃正与作家杨志鹏策划庆祝"'香港回归百家中国瓷艺展"事宜，作艺术瓷画《雁归来》并为展览撰前言。文代会召开。招收研究生，进行专业考试与评分审选，招应届中国美院油画系毕业生李荣林。为赠送香港大型碑刻书写香港基本法有关章节。油画家朱乃正春节前赴黄山。除夕夜领略黄山一片银色世界。吴作人先生辞世，作挽联痛悼。

1996年同窗好友著名画家周思聪去世，作挽联"心为风雨人生而碎，魂归清安"。油画家朱乃正开始筹办学会两个展览：①学会年展；②百年中国油画肖像艺术大展。

1995年于11月31日起随王琦先生率领中国美术家代表团至德国杜塞尔多夫访问，为期15天，顺游科隆、狄特尔与西北莱茵州等中小城市。直赴荷兰、卢森堡例览参观博物馆。拜观伦勃朗《夜巡》等名作。

1995年初夏油画家朱乃正随古元先生出访澳门，并到中山市访问古元先生家乡故居。继续完成：《陇原寂寂》、《最后一抹霞光》、《源头雪拥》、《雾光腾耀》等9幅油画，参加5月美院油画系教师新作展。筹办"朱乃正60小书画展"，作大量小书法与小水墨画，以备展出。"

1995年元月，在《人民日报》海外版专栏介绍。是年11月22日、23日借川釜火锅城，至亲朋好友与同学、学生欢聚一堂为花甲之年祝寿。秋后油画家朱乃正书写大小册页近10本，赠周思聪、孙景波等画友。

1994年油画家朱乃正参加第二届全国油画展的筹备与评选工作，任组织委员与评委委员。完成《五月雪》一作送展。油画《高原魂》参加嘉德拍卖会，成交。

1993年油画家朱乃正完成作品《西部风》、《云团》、《青海湖》、《云体》、《流霞》、《月晕》。油画家朱乃正诸作皆参加4月于中国美术馆举办的"具象油画展"。油画家朱乃正参加中国美协油画艺委会主办之中国油画艺术研讨会。油画家朱乃正参加广州首届"中国艺术博览会"，并任艺术委员会主任，送6幅水墨画展示。

1992年看夏之际，文化部正式批准辞去副院长职，仍任院学术委员会主任。出版《朱乃正小型油画风景集》（北京工艺美术出版社）。8月油画家朱乃正赴新加坡举办小型书画展和介绍中国油画讲座。继续完成《西部风》系列。准备参加"具象油画展"。

1991年4月油画家朱乃正随古元先生等组团访问日本，参加"中国现代绘画展"，本人作品《临春》展出。游富士山。因身体病由，向文化部提出辞呈。筹备"20世纪--中国"全院大展。先后完成油画《西部风》系列之一、二、三、四。于国际艺苑美术馆展出。入冬后作油画《冬至，春远乎》，时值冬至，大雪飘扬之日完成。于中央美术学院在中国美术馆举办的"20世纪--中国"大展中展出。后被台湾私人收藏。

1990年油画家朱乃正病情好转，复出工作。为德国签名画册《Signatur》作诗书画兼有的水墨作品近30幅。

1989年年初倡议美院青年艺术研究会于中国美术馆举办"素描大展"。《朱乃正水墨百图》出版（广西人民出版社）。5月油画家朱乃正出访日本，于东京西武百货店举办"中央美术学院教师作品展"。游名古屋、箱根等地，6月底于学院检查壁画系毕业生创作时，突患脑梗塞，住院治疗数月，出院后在家休养。

1988年油画家朱乃正出访阿根廷，举行个人书画展与作学术报告。书画于首都布宜诺斯艾利斯、北方吐库曼、南端的乌斯怀亚三城市展出。作品《女人体》参加人体大展，后因"风波"展出后数日退展。

1987年大幅作品《鸿》（油画泼彩），参加国际艺苑主办的第二届油画展。随文化部观察团出访美、英、法三国与出国留学人员、海外学子、画友见面交流。倡立"中央美术学院青年教师艺术研究会"。创建"中央美术学院书法艺术研究室"。出版《朱乃正作品选》（天津人民美术出版社）。

1986年油画家朱乃正作品《奔云驰雨》、《云醉高原》（油画），日本私人收藏。《初夏》（油画），画友收藏。油画家朱乃正入夏赴甘肃、青海、新疆作画并讲学。重越日月山，进龙羊峡水电站工地，游吐鲁番、高昌、交河古城。油画家朱乃正在日本名古屋举办水墨画个展，被称为"中国的鬼才"。是年在中国美术馆，由国际艺苑主办首届水墨画展，与吴冠中、袁运甫、肖惠祥四人作品联展。

1985年油画家朱乃正参加"当代油画展"（北京）的新作有：《临春》、《春雨》，中国美术馆藏。《归巢》，自藏。油画家朱乃正曾先后赴日本、香港、俄罗斯等地展出。油画家朱乃正6月赴云南游石林、瑞丽与大理。

年油画家朱乃正任中央美术学院油画系副主任，授予副教授。是年创作油画《国魂--屈原颂》，参加全国美展，获铜牌奖。中国美术馆收藏。《夏之梦》，参加北京市美展。赴山东济南参加第四次全国美术家代表大会，继续当选为理事，并任中国美协油画艺术委员会委员。油画家朱乃正参加黄山全国油画艺术讨论会。于日本千叶县举办水墨画个展。

1983年油画家朱乃正作品有：《东海角》、《女青年》（油画），中国美术馆藏。《小骏马》（油画），日本人士收藏。

1982年油画家朱乃正作品有：《女画家瑶子》（油画），日本友人收藏。《真真》、《大漠》（油画），中国美术馆收藏。《长河》（油画），日本福冈美术馆收藏。《九寨沟四季》（丙烯四屏联画），北京自然博物馆收藏。《晴雪》（油画），北京市美协收藏。《爽秋》（油画），友人私人收藏。

1981年油画家朱乃正另外还创作了一批作品，《春风》（丙烯、油画），参加北京市美展。并被收藏。《鸣泉》（丙烯、油画），参加全国少数民族美展并获奖，为民族文化宫收藏。《青海湖》（丙烯），为广州白天鹅宾馆壁画。《黄河源》（油画），由河南黄河水利委员会收藏。油画家朱乃正夏天带学生夏小万、曹立伟、季云飞等赴青海省甘南藏族自治州生活月余。

1981年油画家朱乃正旧作《金色季节》赴香港参加中央美术学院大型院展。参加中国赴巴黎"春季沙龙"大展，于大皇宫展出。后被中国美术馆收藏。此作历遭劫难，至此方得归宿。油画家朱乃正另一作《五月星光下》亦参加是年北京市美展并获奖。

1980年出版《朱乃正素描选》（上海人民美术出版社）。油画家朱乃正8月正式调离青海

19年油画家朱乃正创作《春华秋实》（丙烯三联画），参加当年庆祝建国30周年全国美展，获奖并为中国美术馆收藏。当年命途渐转。

18年油画家朱乃正因某些客观原因，未能作画。开始调到省外，一直未遂。

17年油画家朱乃正为当年全国与全省纪念建军节"八一美展"，举办省创作学习班，辅导全省业余作者创作。同时完成《星星之火》（油画）与《让革命骑着骏马前进！》（水粉）。后者选入全国"八一美展"。

16年冬"四人帮"被粉碎后，油画家朱乃正与同行数人自从入川开始，就沿当年红军长征路线作远游，经云、贵、川、湘、陕、甘诸地。一路作些小油画写生。

13年至15年油画家朱乃正基本上未能从事自己创作，期间大部分工作为各种政治性展览做美术杂务：宣传画、连环、美术标题字、抄写说明文字、裱糊版面、锯字曾去州县收集展览素材，也随手画素描人像。夜间借昏暗灯光画素描人像。

12年春季于沪省亲时油画家朱乃正完成《第一次出诊》（水粉）创作。运回青海审选通过后再运送北京参加当年全国美展，纪念《在延安文艺座谈会上的讲话》发表30周年。在京参加该展的改画小组，组长为靳尚谊、赵域。曾为许多作品"修改"，其中有汤小铭《鲁迅》一作。期间与青年画家孙景波、陈逸飞、广廷勃等人晤识。《第一次出诊》为中国美术馆

1966年6月至11年初开始油画家朱乃正配合大字报、大批判与政治运动完成各种展览版所需要的、连环画、插图等。亦曾画大幅水粉画：《红色娘子军》、《智取威虎山》等样板戏组画，配合宣传样板戏，展示于西宁市大十字百货大楼橱窗。

1965年初至1966年春油画家朱乃正参加青海省农村牧区社教运动，后期回省参加"社教展览--阶级教育"。画过若干套连环画、村史画、等。

1964年油画家朱乃正《金色季节》选送至全国"公社风光"画展，至沪、宁、皖等地巡展。后辗转至长安美术出版社编入画集。

1963年油画家朱乃正继续为《金色季节》作素描稿，与油画原作等大。夏秋间完成油画。同时完成《五月星光下》。两幅作品同时参加甘、青、新三省区美术巡回联展。后又送至西安展出。是年冬，社教运动已是前奏。创作油画《砸碎奴隶的锁链》与《草原儿女》，准备翌年送全国美展。

1962年10月油画家朱乃正回沪省亲，完成《格萨尔》续集插图10幅。期间开始构思《金色季节》的创作，并作草图。

1962年油画家朱乃正油画《雪原风情》完成，5月接受藏族史诗《格萨尔》插图任务。半个月紧急突击，15天如期完成彩色插图10幅。其中多幅参加全国美展。是年仲夏赴海南州贵德县农牧区深入体验生活作画。

1961年年初油画家朱乃正即赴北京，参加人民大会堂青海厅的陈设布置。数月后回省继续作水墨画《草原晨曲》，为青海厅陈列作品之一。

1960年油画家朱乃正水粉作品《河湟洗衣》，首次参加全国美展，被中国美术馆收藏。正值生活困难时期，油画家朱乃正常被派至州县，帮助单位解决生活食用之需。入冬后，油画家朱乃正参加人民大会堂青海厅设计创作组。作大幅布上水粉画《柴达木》。

1959年9月参加青海省庆祝建国10周年美展的筹备工作，并展出近十幅作品。冬季赴海南州藏区，正值草原大面积开垦。期间作小幅油画写生。

1959年油画家朱乃正3月分配至青海省文联工作。5月即赴柴达木体验生活。途经大柴旦、小柴旦、锡铁山、冷湖石油工地、格尔木、盐湖、哈萨克族地区。完成一批油画与水粉画、速写。

1957年油画家朱乃正5月深入河北太行山区生活。画了一批人物与风景油画。曾赴河北省徐水县大王店大炼钢铁，并在当地画壁画。回校继续学习至毕业。

1955年油画家朱乃正二年级时画素描《维纳斯》，后参加当年斯德哥尔摩举行的世界素描教学会议的学术展出。

1953年油画家朱乃正考入中央美术学院，于油画系（首届五年制）学习。受吴作人、王式廓、艾中信、韦启美、李斛等先生指导。

1952年油画家朱乃正加入北京业余艺术学校美术班，初步学习素描基础。同班学员中后考入中央美术学院的有卢沉、妥木斯、英若识、蒋建国等。

1951年油画家朱乃正于北京第二十四中学（原大同中学）学习时，参加全校文艺组的成立，任美术组长。写美术字、画壁报、等。

1949年7月油画家朱乃正随家由沪迁京，10月1日参加新中国开国大典。

1935年油画家朱乃正11月25日生于浙江省钱塘海盐县。

素描集册

油画家朱乃正素描集

主编:孙景波

出版社：广西美术出版社

出版时间：1998-12

印刷时间：1998-12-00

开本：16开

页数：64页

品相：九品

上书时间：2012-07-29

人物纪念

2014年7月25日上午，由中国美协、省委宣传部和省文联共同举办的朱乃正逝世一周年追思会在西宁举行。全国政协委员、中国美术家协会副、中国雕塑院院长吴为山，省委常委、宣传部长吉狄马加及朱乃正生前友好、部分省垣美术家参加追思会，中国文联、中国美协的有关领导分别致辞，吉狄马加讲话。

吉狄马加在讲话中说，我们追忆、纪念朱乃正先生，就要像他那样，坚持德艺双馨，积极履行人类心灵工程师的职责，自觉践行社会主义核心价值观；认真执行党的文艺方针政策，坚持走文艺创作的民族化、大众化道路，使艺术更好地反映时代、服务人民。

朱乃正是我国杰出的油画家、书法家、美术教育家。自1959年与青海结缘，在青海工作了21年。青海高原的开阔雄犷与质朴深厚，锤炼和培养了他清雄沉静的艺术个性。多年来，朱乃正一直秉承传统文化精神，他笔下的西部高原，仍然保留着纯净的自然本色。此次追思会，既是为了纪念朱乃正精湛的艺术才华，也是为了唤起更多的青海美术家和美术工作者承继传统文化，担当起时代赋予的职责和使命，为时代增添新的文化创意和艺术形式。